日本テレビ系列の人気バラエティ番組『しゃべくり007』は、ネプチューン、くりぃむしちゅー、チュートリアルの3組7人が、ゲストを相手に予測不能なトークを繰り広げる番組です。その中でも、ゲストとして登場する芸人が自ら企画を提案する「持ち込み企画」は、番組のボルテージが最高潮に達する瞬間として知られています。

 

かつては「ゲストを事前に知らされない」というガチンコ形式が売りでしたが、現在はゲストの魅力を深掘りする構成へと進化しました。本記事では、お笑いファンなら見逃せない「芸人持ち込み企画」の魅力や、出演芸人たちがどのようにして伝説の爆笑回を生み出してきたのかを詳しく紐解いていきます。

 

しゃべくり007と芸人持ち込み企画の切っても切れない関係性

 

『しゃべくり007』において、芸人が持ち込む企画は単なるコーナーの枠を超えた意味を持っています。ゲストが自身の武器を最大限に発揮できるよう練られた企画に対し、7人のレギュラー陣が容赦ないアドリブで応戦する姿こそが、この番組の醍醐味と言えるでしょう。

 

ゲストが主導権を握る「持ち込み企画」の基本構造

『しゃべくり007』の持ち込み企画とは、ゲストの芸人が「今どうしてもやりたいこと」や「自分の得意分野」を番組側にプレゼンし、スタジオで実際に展開する形式のことを指します。多くのトーク番組ではMCが進行をコントロールしますが、この企画ではゲスト芸人が一時的に「仕切り役」を担うことも少なくありません。
しかし、そこは一筋縄ではいかないしゃべくりメンバー。ゲストが真剣に用意してきたフリップや小道具を、有田哲平さんや堀内健さんが自由奔放にかき乱すことで、予定調和ではない笑いが生まれます。芸人側も「いじられること」を前提にしつつ、いかに自分のペースに持ち込めるかという、ハイレベルな技術が試される場となっているのです。
この「攻守が目まぐるしく入れ替わる緊張感」こそが、視聴者を惹きつける大きな要因です。台本があるようでいて、その実、一瞬先も読めない展開が続くため、お笑い通の間でも高く評価されています。企画の成功は、芸人の熱量とレギュラー陣の悪ノリが完璧に噛み合った時にのみ達成される、奇跡的な瞬間なのです。

 

予測不能なアドリブが生む爆笑の化学反応

この番組における持ち込み企画の最大の特徴は、企画そのものよりも、その過程で発生する脱線にあります。例えば、ある芸人が「最新のリズムネタを披露したい」という企画を持ち込んだとしても、そのままスムーズに披露されることは滅多にありません。導入部分のトークで誰かがボケ始め、気づけば全く別の流れになっていることが多々あります。
特にくりぃむしちゅーの上田晋也さんが、ゲストの無謀な企画に対して鋭いツッコミを入れながらも、最終的にはメンバー全員を巻き込んで巨大なうねりを作っていく様は見事です。ゲスト芸人が「こんなはずじゃなかった！」と嘆きながらも、結果として自分一人では到達できなかった大きな笑いを生み出せるのが、この番組の凄みでしょう。
アドリブの応酬によって、企画の趣旨が180度変わってしまうことも珍しくありません。しかし、そのライブ感こそが『しゃべくり007』が長年愛されている理由です。持ち込み企画という「お題」があるからこそ、そこからの脱線が際立ち、視聴者は予想を裏切られる快感を楽しむことができるのです。

 

レギュラー陣の圧倒的な「回し」と「いじり」の技術

持ち込み企画を成立させる上で欠かせないのが、7人のレギュラー陣による徹底したサポートと「いじり」です。ネプチューン、くりぃむしちゅー、チュートリアルの3組は、それぞれ異なる役割を持ってゲストを迎え撃ちます。上田さんの仕切りをベースに、有田さんや堀内さんが混沌を生み出し、名倉潤さんやチュートリアルの二人が要所でスパイスを加える構成です。
芸人が持ち込んだ企画がどれほどマニアックなものであっても、彼らは即座にその「笑いどころ」を見抜き、最大限に増幅させます。たとえ企画自体がスベりそうな空気になっても、レギュラー陣が全力で乗っかることで、逆に「スベり芸」としての面白さに昇華させる力を持っています。これは長年のコンビネーションがあってこそ成せる技です。
また、徳井義実さんの変態的な妄想や、福田充徳さんの絶妙なガヤも、ゲスト芸人のキャラクターを引き立てる重要な要素となります。持ち込み企画は、ゲストにとっての挑戦状であると同時に、レギュラー陣にとっても自らの腕を証明する真剣勝負の場なのです。この相互作用が、番組のクオリティを支えています。

 

 

伝説の爆笑回！芸人持ち込み企画から生まれた名シーン

 

これまで数多くの芸人が『しゃべくり007』に自作の企画を持ち込み、伝説を残してきました。それらは単なるバラエティの一コマではなく、お笑い界のトレンドを左右するほどの影響力を持ったものもあります。ここでは、特に印象深い神回を振り返ります。

 

レイザーラモンRGの「あるある」が確立した瞬間

今や国民的な芸となったレイザーラモンRGさんの「あるあるネタ」ですが、その人気を決定づけた要因の一つに『しゃべくり007』での持ち込み企画があります。彼が登場した際、どんなお題に対してもなかなか「あるある」を言わずに引き伸ばし続けるスタイルが、番組の空気と完璧にマッチしました。
レギュラー陣が「早く言えよ！」と詰め寄り、RGさんが洋楽のメロディに乗せて焦らし続ける攻防は、番組の定番の流れとなりました。持ち込み企画としての体裁を保ちつつ、極限までじらすことで「あるある」のハードルを上げ、最終的にくだらない内容で落とすという手法は、しゃべくりメンバーとの相性が抜群でした。
この回以降、RGさんの「あるある」は多くの番組で重宝されるようになります。本人のキャラクターと、番組の「しつこいほど繰り返す」という演出が見事に融合した、まさに持ち込み企画の成功例と言えるでしょう。一人の芸人の才能が、番組の力を通じて爆発した瞬間でした。

 

ニッチな特技や趣味を武器にした芸人たちの躍進

しゃべくり007は、知名度の低い若手芸人や、再ブレイクを狙う中堅芸人にとっても重要な場所です。彼らが持ち込む「ニッチな特技」や「偏りすぎた趣味」の企画は、しばしば予想外の盛り上がりを見せます。例えば、特定のジャンルに対する異常な情熱をプレゼンする企画などは、その熱量の高さゆえに笑いが生まれます。
過去には、動物に対するマニアックな知識を披露する芸人や、独特の健康法を推奨する芸人が登場しました。彼らの語る内容は一見真面目ですが、レギュラー陣がそこに「狂気」を見出し、面白おかしくいじることで、ゲストの新しいキャラクターが確立されていきます。視聴者にとっても、知らない世界を知る楽しみと笑いが同時に味わえる内容となっています。
このように、自分の得意な土俵にレギュラー陣を引き込む持ち込み企画は、芸人の個性を短時間で印象づけるのに非常に有効です。ここでの活躍がきっかけで、他のバラエティ番組への出演が増えるケースも少なくありません。まさに、芸人の人生を変える可能性を秘めた企画なのです。

 

無理難題を突きつける「ギリギリ007」の緊張感

持ち込み企画の一種として、また番組の名物コーナーとして語り継がれているのが「ギリギリ007」です。これはゲストが「放送できるかできないかのギリギリの質問」に答えるというものですが、芸人がゲストの場合、自ら自身のスキャンダルや裏話を企画として持ち込むことがあります。
芸人自らが「自分を追い込む企画」を持ち込むことで、スタジオには独特の緊張感が漂います。有田さんたちが執拗に核心を突く質問を投げかけ、ゲストが苦悶しながら答える姿は、視聴者の好奇心を刺激します。特に金銭事情や人間関係など、普段は語られないリアルな部分が露呈するシーンは圧巻です。
このコーナーの面白さは、単なる暴露話に留まらない点にあります。芸人としてのプライドをかけ、いかに面白く「ギリギリ」を攻めるかという、言葉の格闘技のような趣があります。この緊張感と笑いの絶妙なバランスが、持ち込み企画の質をより高めているのです。

 

 

持ち込み企画を成功させる芸人たちの戦略と立ち回り

 

『しゃべくり007』という戦場で、自身の持ち込み企画を成功させるのは容易ではありません。一流の芸人たちは、この番組特有のルールや空気感を理解し、綿密な計算と大胆なアドリブを組み合わせて挑んでいます。

 

ネプチューン・くりぃむしちゅー・チュートリアルとの距離感

成功する芸人は、7人のレギュラー陣との「距離感」の取り方が非常に巧みです。彼らに対して萎縮しすぎず、かといって失礼になりすぎない絶妙なラインを攻める必要があります。特に、上田さんという「猛獣使い」に身を委ねつつも、有田さんや堀内さんの仕掛けるトラップをどう回避するかが鍵となります。
例えば、堀内さんの予測不能なフリに対して、即座に乗っかる柔軟性。あるいは、有田さんの執拗なイジリに対して、適切なタイミングで「もういいですよ！」とツッコミを入れる判断力。これらが噛み合った時、持ち込み企画は単なるコーナーではなく、スタジオ全体を巻き込んだ壮大なエンターテインメントへと昇華します。
熟練の芸人たちは、収録前にレギュラー陣の最近の傾向を分析しているとも言われます。彼らがどのボタンを押せば怒り、どのボタンを押せば喜ぶのかを理解した上で企画を進行させるのです。この「見えない駆け引き」こそが、プロの芸人同士によるハイレベルな笑いの正体です。

 

「プレゼン」という名の壮大なフリをどう活かすか

持ち込み企画は、多くの場合「プレゼン形式」で始まります。フリップを使って自分のやりたいことを説明する時間は、実はそれ自体が大きな「フリ」になっています。成功する芸人は、このプレゼン時間を短すぎず長すぎず、レギュラー陣がツッコミやすい隙を作って構成します。
あえてツッコミどころのある情報を混ぜたり、明らかに不可能な目標を掲げたりすることで、レギュラー陣に「おい、それ無理だろ！」と言わせるのが定石です。そこから、企画の本題に入る前に10分、20分とトークを膨らませていくのが、しゃべくり流の楽しみ方です。企画の内容そのものよりも、その説明過程でのやり取りに重点を置く戦略が必要です。
この「フリ」を丁寧に作ることで、いざ企画が始まった時の爆発力が変わります。視聴者も「あんなに大口を叩いていたのに、実際やってみたらこうなるのか！」という落差を楽しむことができます。プレゼンは、単なる説明ではなく、笑いの導火線に火をつける重要な儀式なのです。

 

予期せぬ無茶振りに対応する瞬発力の重要性

『しゃべくり007』において、台本通りに企画が進むことはまずありません。むしろ、台本にない「無茶振り」こそが本番のメインディッシュです。持ち込み企画の最中に、突然「これ、やってみてよ」と全く関係ないモノマネや一発ギャグを振られることは日常茶飯事です。
ここで瞬時に対応できるかどうかが、芸人としての真価を問われます。たとえ自信がないネタであっても、全力でやりきり、その結果として生まれる空気（爆笑であれ、冷え切った空気であれ）を次の笑いに繋げる瞬発力が求められます。この無茶振りに耐え抜き、かつ面白く返せた芸人は、レギュラー陣からも認められ、番組内での地位を確立します。
無茶振りは、ゲストの素の魅力を引き出すための装置でもあります。準備してきた「持ち込み企画」という鎧を剥ぎ取られた時に見える、芸人の本質。それを見せる勇気がある者だけが、しゃべくりという舞台で輝くことができるのです。この緊張感こそが、他の番組にはない独特の面白さを生んでいます。

 

 

番組スタイルの変化と現在の持ち込み企画の傾向

 

放送開始から長い年月が経ち、『しゃべくり007』もその姿を少しずつ変えてきました。時代のニーズや視聴者の好みに合わせ、芸人の持ち込み企画も新たなフェーズへと突入しています。

 

「ゲストを知らせない」初期から現在のスタイルへの変遷

番組開始当初、レギュラー陣がゲストを誰か知らずに登場を迎えるというスタイルが衝撃を与えました。この時期の持ち込み企画は、ゲストが「自分は何者か」をアピールするための手段という側面が強かったです。知らない相手の企画に乗っかるという、純粋な即興性が重視されていました。
現在はゲストを事前に告知し、その人物の歴史や人間関係を掘り下げるスタイルが定着しました。これにより、持ち込み企画もよりパーソナルな内容へと変化しています。「かつてお世話になったあの人に会いたい」や「自分の原点となった場所を紹介したい」といった、エモーショナルな要素が含まれるようになりました。
しかし、根底にある「しゃべくり魂」は変わっていません。どんなに感動的な企画であっても、必ずどこかに笑いのエッセンスを加え、最後は爆笑で締めるという美学が貫かれています。スタイルの変化はあっても、芸人が体を張って笑いを取りに行く姿勢は不変です。

 

再会や思い出をテーマにした新たな企画の形

最近のトレンドとして顕著なのが、「再会」をテーマにした持ち込み企画です。芸人がかつての相方や、恩師、初恋の相手などをスタジオに呼び寄せる企画は、笑いと涙の両方を提供します。ここでは、ゲスト芸人の意外な過去が明らかになり、それが強力な笑いのネタへと昇華されます。
「自分をよく知る人物」が登場することで、ゲストは普段見せない弱点や恥ずかしいエピソードを暴露されます。レギュラー陣はそれを逃さず、執拗にいじり倒すことで、ゲストの新しい一面を浮き彫りにします。これは、単なるネタ見せやトークだけでは到達できない、深い人間ドラマを伴った笑いです。
思い出の品や場所を再現する企画も人気です。当時の状況をレギュラー陣と一緒に再現（コント化）することで、過去の出来事が現在進行形の笑いとして蘇ります。こうした「エモい」要素と「お笑い」の融合は、現在の『しゃべくり007』を象徴するスタイルの一つと言えます。

 

SNSで話題になりやすい「映える」持ち込みネタ

現代のバラエティ番組において、SNSでの拡散性は無視できない要素です。『しゃべくり007』の持ち込み企画も、放送後に動画や画像がシェアされやすい「キャッチーな仕掛け」が増えています。例えば、見た目のインパクトが強いコスチュームでの登場や、誰でも真似できるリズムネタなどがそれにあたります。
また、人気俳優やアイドルが芸人の持ち込み企画に参加し、普段はやらないような変顔やギャグに挑戦する姿も大きな反響を呼びます。芸人が「自分のネタをこのスターにやらせたい」という企画を持ち込むことで、意外な化学反応が生まれ、トレンド入りすることも珍しくありません。
一方で、SNSでの反応を意識しすぎず、あくまで「スタジオの空気」を最優先する姿勢も大切にされています。ネットでウケるためだけの企画ではなく、あくまでその場の7人を笑わせることに執着する。その硬派な芸人魂が、結果として多くの視聴者に刺さり、SNSでの大きな盛り上がりを生んでいるのです。

 

しゃべくり007に出演した芸人がブレイクする理由

 

若手芸人にとって、『しゃべくり007』への出演、特に自分の持ち込み企画を成功させることは、ブレイクへの最短ルートの一つとされています。なぜこの番組には、芸人をスターダムへと押し上げる力があるのでしょうか。

 

1時間の放送枠を独占することの破壊力

多くのネタ番組やひな壇バラエティでは、一人の芸人に与えられる時間は限られています。しかし、『しゃべくり007』のゲストになれば、基本的に1時間（あるいはそれ以上）の放送枠をほぼ独占することができます。持ち込み企画を通じて、自分の芸風、キャラクター、トークスキルを余すところなく披露できるのです。
これほど長い時間をかけて一人の芸人を掘り下げる番組は、現在のテレビ界では貴重です。視聴者は番組を観終わる頃には、その芸人のことを親戚のように詳しく知っている状態になります。この「認知の深まり」が、単発のネタ番組では得られない強固なファン層を獲得するきっかけとなります。
また、スタッフもゲストの魅力を引き出すために全力を尽くします。事前の打ち合わせやリサーチに基づき、企画をより面白くするための演出が施されます。一流のスタッフとレギュラー陣に囲まれ、最高の舞台でお披露目ができる。この環境こそが、多くの芸人が『しゃべくり007』を目指す理由です。

 

上田晋也の鋭いツッコミと有田哲平のボケが引き出す素顔

芸人がブレイクするためには、単に「面白いネタ」を持っているだけでなく、視聴者に愛される「人間性」が必要です。『しゃべくり007』の持ち込み企画では、上田さんのツッコミによって芸人の思考回路が明らかにされ、有田さんのボケによって追い込まれた際の「素の反応」が引き出されます。
完璧に作り込まれたネタよりも、追い詰められて必死に返した一言や、予期せぬイジリに照れる表情の方が、視聴者の心に響くことがあります。レギュラー陣は、ゲストが隠そうとしている「ダメな部分」や「可愛げのある部分」を見つける天才です。そこが白日の下にさらされることで、芸人は一気に親しみやすい存在へと変わります。
「あいつ、面白いだけじゃなくて意外と良い奴だな」と思わせる。あるいは「あんなにカッコつけてるのに実はポンコツなんだ」と笑わせる。こうした多角的なキャラクターの提示は、レギュラー陣の卓越した技術があって初めて可能になります。彼らに料理されることで、芸人は真のスターへと脱皮するのです。

 

視聴者が求める「芸人の意外な一面」が見える瞬間

視聴者は常に、テレビで見せる顔の裏側にある「真実」を探しています。持ち込み企画の中で、芸人が自身の苦労話や、コンビ愛、あるいは人には言えない奇癖を告白するシーンは、強いインパクトを残します。それらが笑いに包まれながら語られることで、視聴者はその芸人に対して深い共感を覚えます。
特に、普段は毒舌な芸人が照れながら感謝を伝えたり、クールな芸人が全力で体を張ってスベったりする瞬間は、視聴者にとって「ご馳走」です。これらのギャップを意図的に、あるいは自然に生み出す構成が『しゃべくり007』には備わっています。
このように、持ち込み企画は単なる出し物ではなく、芸人の生き様を映し出す鏡のような役割を果たしています。そこから見える「意外な一面」こそが、視聴者の記憶に残り続け、次も応援したいと思わせる原動力になるのです。ブレイクの裏には、必ずと言っていいほど、この「人間味の開示」が存在します。

 

出演後のメリット	詳細内容
知名度の爆発的向上	1時間の独占出演により、お茶の間への浸透率が格段に上がる。
キャラの確立	レギュラー陣にいじられることで、自分の立ち位置が明確になる。
他番組への波及効果	「しゃべくりで面白かった芸人」として、業界内の評価が急上昇する。
SNSフォロワーの増加	放送中の実況や放送後の話題化により、ファン層が拡大する。

 

しゃべくり007の芸人持ち込み企画をより楽しむためのまとめ

 

『しゃべくり007』の芸人持ち込み企画は、ゲストの情熱とレギュラー陣の圧倒的な実力がぶつかり合う、最高峰のエンターテインメントです。単なる番組内の1コーナーに留まらず、そこから新しいトレンドやスターが生まれる重要な発信源となっています。

 

成功の裏には、ゲスト芸人による綿密な戦略と、台本を超越したアドリブの応酬があります。上田さんの卓越した回し、有田さんや堀内さんの予測不能なボケ、そしてネプチューンとチュートリアルの安定したサポート。これらが一つになった時、テレビ史に残るような伝説の神回が誕生します。

 

今後も、どのような芸人がどんな奇想天外な企画を持ち込み、7人の猛者たちに挑んでいくのか。番組の形式が変わっても、そこで繰り広げられる「笑いへの執着」は変わることはありません。次に登場するゲストが、どのようにしてスタジオを爆笑の渦に巻き込むのか、その瞬間をぜひリアルタイムで目撃してください。