お笑いコンビ・麒麟の川島明さんといえば、誰もが真っ先に思い浮かべるのが、あの深く響き渡るような「低音ボイス」ではないでしょうか。バラエティ番組でのキレのあるツッコミはもちろん、朝の顔として定着した「ラヴィット！」での安定感のある進行も、あの声があってこそ成立していると言っても過言ではありません。

 

視聴者を惹きつけてやまない麒麟・川島さんの低音ボイスですが、「一体いつからあの声になったのか？」と疑問に思う方も多いようです。また、芸人としての武器になるまでの道のりや、喉のトラブルを乗り越えた過去など、その声にまつわるエピソードは非常に多岐にわたります。

 

この記事では、麒麟・川島さんの低音ボイスのルーツから、声にまつわる意外な苦労話、そしてマルチに活躍する現在の仕事ぶりに至るまで、お笑いファンなら知っておきたい情報をわかりやすく解説していきます。あの魅力的な声の裏側に隠された、芸人としてのこだわりを紐解いていきましょう。

 

麒麟・川島の低音ボイスはいつから？そのルーツと変化のきっかけ

 

麒麟・川島さんの最大の特徴である低音ボイスは、生まれつきのものではありません。多くの男性が経験する「声変わり」を通じて、現在の唯一無二の美声へと変化していきました。まずは、その声がいつ、どのようにして生まれたのか、少年時代のエピソードを振り返ってみましょう。

 

中学生の頃に訪れた急激な声変わり

 

川島さんの声が現在の低音へと変化したのは、中学2年生から3年生にかけての時期だと言われています。それまではごく普通の少年の声をしていましたが、第二次性徴に伴う声変わりによって、急激に音程が下がっていったそうです。

 

当時のエピソードとして、久しぶりに電話で話した親戚や友人が、川島さんの声があまりに低くなっていたため、本人だと気づかずに驚いたという話も残っています。急激な変化に、自分自身でも最初は戸惑いがあったかもしれませんが、この声の変化こそが後の芸人人生を左右する大きな転換点となりました。

 

中学校の合唱コンクールなどでも、その低音を活かしてバスパートを担当するなど、周囲からもその声の特異性は認められていたようです。しかし、当時はまだその声を「笑い」に結びつけるという発想はなく、あくまで一人の少年としての身体的な成長の一部として受け止めていました。

 

芸人として「声」を武器にすることを決めた瞬間

 

NSC（吉本総合芸能学院）に入学し、相方の田村裕さんとコンビを結成した際、川島さんは自分の声を客観的に見つめ直すことになります。お笑い芸人にとって、声の通りやすさやキャラクター性は非常に重要ですが、川島さんの場合は「低すぎる声」が逆に武器になると確信したのです。

 

特に、相方の田村さんの声が比較的高く、親しみやすいキャラクターであったため、その対比として自分の重厚な低音をぶつけることで、コンビとしてのバランスが非常に良くなることに気づきました。「この声を強調すれば、観客の耳に深く残るはずだ」という戦略的な思考が、初期のネタ作りにも反映されています。

 

養成所時代から、講師や周囲の芸人仲間にも「いい声をしている」と評されることが多かった川島さんは、単に低音であるだけでなく、滑舌の良さや言葉選びのセンスを磨くことで、その声を「芸」へと昇華させていきました。声という天性のギフトに甘んじず、それをどう笑いに変えるかを模索し続けた時期と言えるでしょう。

 

コンビ結成時の「麒麟です」が生まれた背景

 

麒麟の代名詞とも言える掴みの挨拶「麒麟です」というフレーズは、川島さんの低音ボイスを最大限に活かすために考案されました。漫才の冒頭で、田村さんの元気な呼びかけに対して、川島さんが膝を少し曲げながら極限まで声を低くして発するあの演出は、瞬時に観客の注目を集める効果がありました。

 

このフレーズが誕生したきっかけは、漫才のインパクトを強めるための試行錯誤の中にありました。当時はまだ無名だった彼らが、劇場の出番で自分たちの名前を覚えてもらうために、「最も自分たちらしい特徴を最初に見せる」という手法を取った結果、あのスタイルが確立されたのです。

 

この「麒麟です」という一言だけで会場を自分の空気感に引き込む技術は、新人離れしたものでした。低音ボイスという個性をキャッチーな挨拶に落とし込んだことで、お茶の間の人々にも「麒麟＝いい声の人がいるコンビ」というイメージが定着し、ブレイクへの足掛かりとなりました。

 

 

低音ボイスがもたらしたブレイクとM-1グランプリの衝撃

 

麒麟というコンビが全国区の人気を得る最大のきっかけとなったのは、やはり「M-1グランプリ」への出場です。そこで見せた川島さんの低音ボイスを活かした漫才は、審査員や視聴者に大きな衝撃を与えました。声という個性が、いかにして大きなムーブメントを起こしたのかを見ていきましょう。

 

2001年M-1決勝で披露された「いい声」の衝撃

 

2001年に開催された第1回M-1グランプリにおいて、麒麟は結成わずか2年目という若さで決勝進出を果たしました。当時、無名の新星として登場した彼らがステージに立ち、川島さんが第一声で「麒麟です」と発した瞬間、会場の空気が一変したことは語り草になっています。

 

審査員たちも、その渋すぎる低音ボイスと、それとは裏腹に繰り出されるシュールで巧妙なボケの数々に驚きを隠せませんでした。若手芸人といえば、声を張って勢いで攻めるスタイルが主流だった中で、落ち着いたトーンで淡々と笑いを取る川島さんのスタイルは、非常に新鮮に映りました。

 

この大会を機に、麒麟は「敗者復活から勝ち上がった実力派」というだけでなく、「声がめちゃくちゃ良い芸人」としての地位を確立します。声の良さが、単なる特徴を超えて「芸」の一部として評価された象徴的な出来事でした。

 

「麒麟です」のキャッチフレーズが浸透するまで

 

M-1での活躍以降、麒麟の人気はうなぎ登りとなりますが、その中心にあったのは常に川島さんの挨拶でした。バラエティ番組にゲスト出演する際も、MCから「あの挨拶をやってほしい」と振られることが定番化し、「いい声の芸人＝川島」というブランドが作られていきました。

 

しかし、当初は「声だけの人」と思われないかという葛藤もあったようです。しかし、川島さんはその声を逆手に取り、声のトーンを微調整することで怒りや悲しみ、困惑を表現する高い演技力を磨きました。これにより、単なる「いい声の挨拶」から、多種多様な笑いを生み出すツールへと進化させたのです。

 

この時期には、多くのファンがあの声を真似するようになり、学園祭や忘年会などでも「麒麟です」というフレーズが多用されました。一つのフレーズがここまで広く浸透したのは、川島さんの声があまりにも個性的で、かつ親しみやすさを持っていたからに他なりません。

 

漫才における低音ボイスの役割と演出効果

 

麒麟の漫才において、川島さんの低音ボイスは「静と動」のコントラストを生み出す重要な役割を担っています。田村さんが激しく動き回ったり、声を荒らげたりする一方で、川島さんが重厚な声で冷静に、あるいは変幻自在にボケることで、ネタに深みと立体感が生まれます。

 

また、低い声は聞き手に「信頼感」や「説得力」を与える効果があります。そのため、川島さんが繰り出す突飛なボケも、あの声で発せられるとどこか知的なおかしみが感じられ、独自のユーモアとして成立するのです。これは、声の質がネタの内容を補完し、面白さを倍増させている良い例と言えます。

 

さらに、声のボリュームを抑えることで、観客に「もっとよく聞きたい」と思わせる「引きの笑い」も可能にしています。大きな声を出すのが基本の漫才界において、声を抑えても十分に届く低音ボイスは、非常に有利な武器であったことは間違いありません。

 

 

声の不調と向き合った過去！ポリープ手術を経て守り抜いた美声

 

常に安定した美声を響かせている印象の川島さんですが、実は芸人人生の中で、その最大の武器を失いかねない大きな危機に直面したことがあります。声のプロとして、どのように病と向き合い、克服したのか。その知られざるエピソードを紹介します。

 

2011年に公表した声帯ポリープ手術の全貌

 

川島さんは2011年、自身の喉に「声帯ポリープ」ができていることを公表し、手術のために一時休養することを発表しました。長年にわたる漫才やバラエティ番組での発声により、喉に相当な負担がかかっていたことが原因とされています。

 

お笑い芸人にとって、喉は命そのものです。特に川島さんのように、声そのものがキャラクターの一部になっている場合、手術によって声質が変わってしまうのではないかという不安は計り知れないものだったはずです。ファンの間でも「あの低音ボイスが変わってしまったらどうしよう」と心配する声が多く上がりました。

 

手術自体は成功しましたが、術後は一切の声を出してはいけない「沈黙療法」の期間が必要でした。喋ることが仕事の芸人にとって、沈黙を守り続ける日々は精神的にも過酷なものでしたが、川島さんは将来のためにじっと耐え、声の回復に専念しました。

 

 

手術後に変化した発声方法とケアのこだわり

 

手術を経て復帰した川島さんの声は、以前よりもさらにクリアで、深みが増したと評されました。しかし、本人は再発を防ぐために、以前とは異なる「喉に負担をかけない発声方法」を習得するために努力を重ねたそうです。

 

具体的には、喉だけで声を出すのではなく、腹式呼吸をより意識し、体全体を使って響かせる方法へとシフトしていきました。これにより、長時間の収録やハードな舞台でも、声が枯れにくくなり、現在の安定したパフォーマンスに繋がっています。

 

また、日常的なケアについても人一倍気を遣うようになりました。加湿器の徹底的な活用はもちろん、喉を痛めないような食生活や、仕事以外の時間では極力喉を休ませるなど、プロフェッショナルとしての徹底した自己管理が、あの美声を支え続けています。

 

声を失う恐怖を乗り越えてたどり着いた新境地

 

一度は声を失うかもしれないという恐怖を味わったことで、川島さんは自身の「声」に対して、より強い愛着と責任感を持つようになりました。手術以前は、低音であることを「当たり前」と感じていた部分もあったかもしれませんが、復帰後はその価値を再認識したのです。

 

この経験は、芸風にも変化をもたらしました。声を張り上げて笑いを取るスタイルだけでなく、ウィスパーボイス（ささやき声）のような繊細な発声や、トーンの強弱を巧みに使い分けることで、より表現の幅を広げることに成功しました。

 

喉の病という大きな試練を乗り越えたことで、川島さんの声には、深みだけでなく「優しさ」や「包容力」といった新たな魅力が加わりました。これが、後の帯番組MCとしての成功を予感させる重要な要素となったのは間違いありません。

 

マルチに活躍する「声の仕事」！ナレーションから歌唱まで

 

川島さんの低音ボイスは、もはやお笑いの枠を飛び越え、様々なジャンルで求められています。その落ち着いたトーンは、視聴者に安心感を与え、情報を的確に伝える「プロの声」として高く評価されています。ここでは、そのマルチな活躍ぶりに焦点を当てます。

 

朝の顔「ラヴィット！」での安定感抜群のMC術

 

TBS系列の朝の情報バラエティ「ラヴィット！」のMCとして、川島さんは毎朝その声を届けています。朝の早い時間帯、まだ頭が十分に働いていない視聴者にとって、川島さんの低く落ち着いた声は心地よく、すんなりと耳に入ってきます。

 

情報番組では、明るく爽やかな高い声が好まれる傾向にありますが、川島さんの場合は「適度な低さ」が番組全体に安定感を与えています。騒がしくなりがちなスタジオの空気を、一言のツッコミや進行でピシャリと整える様は、あの声の存在感があってこそなせる業です。

 

また、出演者一人ひとりの発言を拾い、適切なトーンで返す技術は、声のトーンをコントロールする能力が非常に高いことを証明しています。朝の番組に不可欠な「清潔感」と「信頼感」を、声一つで演出している点は見事と言うほかありません。

 

競馬中継やドキュメンタリーで重宝されるナレーション

 

川島さんの声は、ナレーションの世界でも非常に需要が高いです。特に、自身も深い造詣を持つ競馬中継のナレーションや、重厚なドキュメンタリー番組においては、その低音が番組の質を一段階引き上げる効果を発揮しています。

 

競馬の実況や紹介VTRでは、レースの緊張感や馬の力強さを表現するために、説得力のある声が求められます。川島さんの声は、ドラマチックな演出に負けない力強さと、公平性を感じさせる冷静さを兼ね備えており、競馬ファンからも絶大な支持を得ています。

 

また、数々のバラエティ番組内のVTRナレーションでも、あえて芸人色を抑えた「プロのナレーター」としての仕事を完遂しています。視聴者が「これ、川島さんが喋ってるの？」と驚くほど、番組の世界観に完璧に馴染むことができる順応性の高さも、彼の強みです。

 

 

実は歌もうまい！音楽活動で見せる低音の魅力

 

川島さんの低音ボイスの魅力が最大限に発揮される場面の一つに、「歌唱」があります。音楽番組や企画などで歌声を披露する際、その音域の広さと、響きのあるバリトンでの歌い回しに驚かされる人は少なくありません。

 

特に歌謡曲やジャズテイストの楽曲との相性が抜群で、「聴いているだけで耳が幸せになる」と評されることもあります。藤井隆さんが主宰するレーベルから楽曲をリリースするなど、本格的な音楽活動も展開しており、その歌唱力は専門家からも高く評価されています。

 

お笑い芸人の「歌ネタ」とは一線を画す、一人の表現者としての真剣な歌声は、低音ボイスという武器をさらに磨き上げた結果と言えるでしょう。低音であるからこそ表現できる哀愁や色気は、他の芸人には決して真似のできない、川島さんならではの唯一無二の魅力となっています。

 

共演者やファンから見た川島明の低音ボイスの魅力

 

川島さんの声は、多くの人々に愛されています。ファンだけでなく、共に仕事をする芸人仲間やスタッフからも、その声質や使い方の巧みさを絶賛する声が絶えません。なぜこれほどまでに、彼の声は人々を惹きつけるのでしょうか。

 

「イケボ（イケメンボイス）」と称される理由

 

ネット上やSNSでは、川島さんの声はたびたび「イケボ（イケメンボイス）」の筆頭として名前が挙がります。単に低いだけでなく、耳に心地よい周波数が含まれているような、温かみのある音色であることがその理由です。

 

多くの人が「イケボ」と感じる要素には、安定したリズム感と、適度な色気が含まれます。川島さんの喋り方は、言葉の一つひとつが丁寧に発音されており、聞き手にストレスを与えません。この「聞きやすさ」と「渋さ」の絶妙なバランスが、女性ファンのみならず、男性からも憧れられる要因となっています。

 

また、普段の穏やかな物腰と、あの重厚な声のギャップも魅力の一つです。優しそうな笑顔から発せられる渋い声というギャップが、川島さんの人間的な深みを感じさせ、多くの人々を虜にしています。

 

芸人仲間から羨ましがられるその声質

 

芸人という職業柄、声が小さいことや声質が悪いことに悩む人は多いですが、川島さんの声は仲間内でも「羨ましい」と言われることが多いです。ひな壇でのガヤや、大人数でのトーク番組でも、川島さんがボソッと喋るだけでその一言がしっかりと届き、笑いをかっさらっていくシーンをよく見かけます。

 

芸人仲間たちは、川島さんの声が持つ「一言でその場の空気を支配できる力」を高く評価しています。どんなに騒がしい現場でも、彼の低音が響くと自然と注目が集まるため、ツッコミとしての効果は絶大です。

 

ある先輩芸人は、「川島はあの声だけで、漫才の面白さを2割増しにしている」と評したこともあります。もちろん、川島さんの実力あってこそですが、その実力を最大限に伝えるための「最強のスピーカー（声）」を持っていることは、芸人としてこの上ない強みなのです。

 

リスナーを癒やすラジオでのトーク力

 

テレビでの活躍はもちろんですが、川島さんの低音ボイスの真骨頂を味わえるのが「ラジオ」です。映像がない分、声の情報がダイレクトに伝わるラジオにおいて、川島さんの落ち着いたトーンはリスナーに絶大な癒やしを提供しています。

 

ラジオでの川島さんは、テレビよりも少しリラックスしたトーンで話すことが多く、それが深夜の時間帯やドライブ中のBGMとして非常に適しています。耳元で囁かれているような親近感があり、一度聴き始めると、その声の虜になってしまうリスナーが後を絶ちません。

 

また、ラジオならではの細かいニュアンスを声に乗せる技術も秀逸です。言葉だけでなく、吐息や間の取り方一つで感情を伝えることができるのは、長年声と向き合ってきた川島さんだからこそできる高度なテクニックです。今後もラジオは、彼の声を愛でるための重要なプラットフォームであり続けるでしょう。

 

 

まとめ：麒麟・川島の低音ボイスはいつから？ルーツと進化の軌跡

 

麒麟・川島明さんの低音ボイスは、中学時代に訪れた急激な声変わりがその始まりでした。当初は戸惑いもあった変化を、芸人としての強力な武器へと変えたのは、川島さん自身の卓越した自己プロデュース力と戦略的な思考があったからです。

 

M-1グランプリでの鮮烈なデビューから、現在のような「朝の顔」としての安定感を手に入れるまで、その道筋は決して平坦ではありませんでした。特に2011年の声帯ポリープ手術は、声を失うかもしれないという大きな試練でしたが、それを乗り越えたことで、彼の声にはさらなる深みと輝きが加わりました。

 

現在は漫才だけでなく、MC、ナレーション、歌、ラジオなど、その声を活かした仕事の幅は広がり続けています。麒麟・川島さんの低音ボイスは、単なる肉体的な特徴を超えて、人々に安心と笑い、そして癒やしを与える「究極の芸」へと進化を遂げたと言えるでしょう。

 

いつまでも色褪せることのないあの美声が、これからも日本のテレビやラジオを通じて、多くの人々に届けられることを期待せずにはいられません。麒麟・川島さんの声を耳にするたびに、その裏側にある努力と歩みを感じてみてはいかがでしょうか。